До 4 грудня в столичному культурно-виставковому комплексі «Мистецький Арсенал» можна познайомитися з обширною експозицією творів знакових художників XX століття і початку нинішнього століття, серед яких роботи Енді Уорхола, Франческо Клементе, Джуліана Шнабеля, Мігеля Барсело, Антоніо Маседо, Маріо Бісмарка та інших майстрів. Загалом на виставці «60 років світового сучасного мистецтва», організованої спільно з португальською галереєю Cordeiros, представлено 340 робіт шістдесяти живописців, графіків і скульпторів.
В рамках проекту демонструється велика частина масштабної колекції відомого португальського колекціонера Агостіно Кордейро, чиє зібрання сучасного мистецтва є одним з найбільших в Європі (сама галерея Cordeiros заснована в 1994 р.). Головною принадою для публіки стало ім'я Енді Уорхола, особливо участь у виставці його яскравого полотна «Портрет Барбари Молаські», хоча більшу частину експозиції складають все ж роботи португальців та іспанців. За словами пана Кордейро, найзначніше в експозиції «60 років світового сучасного мистецтва» представлено творчість іспанських художників - їх число досягло 26. Португальців трохи менше - 22, є й роботи німецьких авторів - Пінка, Маркуса, Люперца і Феттінга, а в цілому нинішній художній інтернаціонал включає і кількох представників інших країн. «Крім двох робіт Енді Уорхола ми покажемо шість творів Антоні Тапіеса, 41 - Рафаеля Каногара і два - Мігеля Барсело. Я вважаю, що мати можливість побачити все це під одним дахом просто надзвичайна подія і розкіш », - підкреслив Агостіно Кордейро.
Необхідно відзначити, що, з іншого боку, приїзд до Києва такої серйозної делегації, в яку крім Агостіно Кордейро увійшли президент Мадридської асоціації арт-критиків, член AICA Томаш Паредеш, художники Маріо Бісмарк і Антоніо Маседо і активне сприяння посольств Іспанії і Португалії в Україні красномовно свідчить про інтерес до розвитку відносин у сфері арт-бізнесу і, власне, до українського contemporary art. «Роль мистецтва в сучасному глобальному світі - це не тільки культурний обмін, це також те, що реально цікавить людей в усьому світі. Сьогодні українці мають можливість побачити дійсно видатні твори мистецтва, і я впевнений, що всі відвідувачі цієї виставки винесуть для себе тільки найкращі та найглибші враження », - сказав Томаш Паредеш. До речі, пан Паредеш є ще і персональним консультантом з питань мистецтва іспанської королівської родини.
В якості однієї з головних сенсацій нинішньої виставки можна вважати демонстрацію двох полотен Мігеля Барсело, ім'я якого по популярності стоїть поряд з Хуаном Міро або Антоніо Гауді і мало чим поступається надзвичайно розкрученому Уорхолу. Цей універсальний і обдарований, але неоднозначно сприймалася майстер, роботи якого, включають всі напрямки, починаючи з живопису і скульптури і закінчуючи керамікою і дизайном, шанує за честь мати будь-який музей світу.
Міжнародне визнання прийшло до Барсело досить рано. У 1981 р. він був обраний для подання Іспанії на бієнале, що проходила в Сан-Паулу, а вже на наступний рік відправився з тією ж місією на Documenta Kassel. Своєрідна техніка живопису і скульптури Барсело, де він широко використовує «образи» комах, риб, молюсків та інші об'єкти природи, зробила його унікальним художником сучасності. На сьогоднішній день, при всій різноманітності його робіт, найбільш знаковою фахівці вважають саму неоднозначну з них, яку досі не сприймають не тільки багато цінителі мистецтва, називаючи її «брутальної», а й чимало арт-критиків. Мова йде про вражаючою 300-метрової керамічної розписи капели Святої Трійці у кафедральному соборі міста Пальма-де-Мальорка. У ній Ісуса Христа замість святих оточують мешканці моря і плоди землі. Цей твір великий технічної складності, де використані різні види глини, які досі тримаються в секреті, складається з двох тисяч фрагментів, змодельованих самим художником. За визнанням самого Барсело, працюючи над цією фрескою він відчував себе древнім людиною, що створює наскальні малюнки за допомогою глини, води і вогню.
